户外摇滚音乐节音响系统设计

2023年12月21日发(作者：奥迪a3敞篷)

户外摇滚音乐节音响系统设计

岳涛

【摘 要】介绍户外摇滚音乐节扩声系统及返送系统的组成和特点、乐队拾音的技巧,以及对户外摇滚乐调音师的要求.

【期刊名称】《演艺科技》

【年(卷),期】2012(000)003

【总页数】7页(P18-24)

【关键词】户外摇滚音乐节;扩声系统;返送系统;乐队传声器拾音;调音师

【作 者】岳涛

【作者单位】北京视觉元素文化发展有限公司,北京100000

【正文语种】中 文

1 中国摇滚音乐节概述

摇滚这种起源于欧美后流传到中国的音乐形式，在中国更多地继承了外国摇滚追求自由和解放的精神，又加入了对社会和生活的思考。中国摇滚（Chinese Rock）被描述为一种反传统的工具和商业建制的音乐，喜欢摇滚的人也多半不是一般的追星族，他们追求用歌声倾诉一种生活与思想。

中国的摇滚音乐节是借鉴并继承国外摇滚乐经营模式，与中国国情相结合而产生的一种独特的音乐节经营模式。有的音乐节与地方旅游推广相结合，比如“张北音乐

节”、“乐谷音乐节”；有的音乐节则针对中国消费市场打造主题模式，比如针对白领阶层的时尚音乐节——“草莓音乐节”，传承国际反战精神的“迷笛音乐节”等。

随着这些音乐节的成功举办，中国大型户外摇滚乐活动进入较快发展时代。这种艺术形式的发展与其相应商业演出模式的成熟，要求与之适应的音响、灯光、舞台搭建等硬件设备也迅速发展，形成一个适合摇滚乐户外演出的系统设计、施工、调试体系。

笔者根据自身工作经验，结合国际、国内摇滚音乐节的音响设计方案，以亲身参与的“迷笛音乐节”音响系统设计为例，阐述摇滚音乐节音响设计体系的几大内容。

2 场地

2.1 场地要求

（1）中国户外摇滚音乐节对场地的要求比较高。以目前的演出状况看，至少需要满足3个主舞台互不干涉；根据户外音乐节的特点，还要安排餐饮区、露营区、休息区等空间。

（2）各个舞台和功能区域之间需要有效的隔离区，保证互不干扰。

（3）基于摇滚乐和户外演出的双重特点，应预先考虑到场地及音响的“扰民”元素。

（4）应考虑到安全问题，如防火、防踩踏等。

2.2 主舞台场地分布

户外摇滚音乐节主舞台一般选择较空旷的场地，场地长＞100 m、宽＞50 m，可以容纳1 ～ 3万名听众。主调音台位于舞台正前方约50 m处，调音师的听音位置接近听众的听音环境，为听众提供较完美的音响效果。场地分布平面图参见图1。

3 音响系统

3.1 音响系统要求

（1）满足户外空旷场地摇滚音乐会演出的要求，满足1 ～ 3万听众的听音要求。

（2）为满足摇滚乐大功率、大动态的特点，要有较高的功率储备。

（3）满足摇滚乐较大声压级的需求，舞台近区达到110 dB ～ 113 dB声压级，距舞台50 m远的观众区域也能达到103 dB ～ 105 dB声压级。

（4）主扩音箱采用当今流行的吊装线阵列音箱，具有灵敏度高、衰减低的特点。

（5）满足摇滚乐舞台返送监听系统大功率、高保真的要求。

表1 主扩声系统设备配置序号 设 备 品牌／型号 数量 单位1全频线阵列音箱

Martin W 8L 24 只2超低音音箱 Matrin wsx 18\" 24 只3音箱吊挂系统 2 台4数字处理器 XTA DP448 4 台5前区两侧补声全频线阵列音箱 Martin W 8LC 4 只6中区补声全频音箱 Martin WT3 4 只7数字处理器 XTA DP226 2 台8功率放大器 Ma rtin lab-G rup pen fp6400 16 台9功率放大器 Ma rtin lab-G rup pen

fp10000 16 台后级部分音箱及功率放大器10 11 调音台专用电源 Yamaha PM

5D 2 台12 传声器前置放大器 Avalon VT-737 4 台13 专业效果器 TC Electrinc

M 2000 2 台14 专业效果器 TC Electrinc D-TWO 2 台15 监听耳机 Sony 7506-V6 1 支16 双CD播放机 DENON Doub le CD 1 台17 专业MD播放机

TASCOM MD350 MD 2 台主扩声系统部分主扩声数字调音台 Yamaha PM 5D

or PM 5DRH 1 台前级混音部分调音台及周边

3.2 主扩声系统

3.2.1 设备配置

见表1。

3.2.2 音箱分布

在主舞台两侧吊装主扩声线阵列音箱。采用吊装的方式可降低功放的功能损耗，并

可减少观众的衣服等吸声材料对声波中高音频部分的吸收。主扩声音箱分布图如图2所示。如果场地较大、观众较多，在经费允许的情况下，还可在观众席后区设置后区辅助音箱，以弥补后区响度的不足，使声场更均匀。

3.2.3 声场设计、测试软件

建议用音响厂家提供的声场设计软件对现场进行分析，使音箱摆放、吊装更合理。也可使用Ease Focus软件进行线阵列模拟、设计，使用SIA-SmaartLive软件进行测量和实时分析。

3.3 舞台返送监听系统

3.3.1 设备配置

见表2。

3.3.2 返送监听音箱分布

户外摇滚音乐的返送系统非常重要。与传统演出不同，在户外摇滚音乐演出中，舞台上演出者为一支乐队，其成员分布位置不同、功能不同，这就要求他们所听到的声音内容也不同。因此，在系统设计和调试过程中，要进行详细科学的舞台分区，还要在调试中充分满足每个乐手的需求，使演出达到最佳效果。具体应注意：

（1）正确选择摆放返送音箱的位置，音箱分布图见图3。

表2 舞台返送监听系统设备配置序号 设 备 品牌／型号 数量 单位1舞台两侧全频音箱 Martin WT3 4 只2数字处理器 XTA DP226 2 只3鼓手监听音箱 Martin

LE400 2 只4鼓手用超低音音箱 Martin WS18X 2 只5舞台监听音箱 Martin

LE400 14 只6功率放大器 Ma rtin Lab-G ruppen fp6400 10 台调音台专用电源

Yamaha PM 5D 2 台10 31段均衡器 Ashly GEQ 3102 5 台11 监听耳机 Sony

7506-V6 1 支12 专业效果器 TC Electrinc M 2000 1 台13 专业效果器 TC

Electrinc D-TWO 1 台7功率放大器 Ma rtin Lab-G ruppen fp10000 10 台后级部分音箱及功率放大器8主扩声数字调音台 Yamaha PM 5D or PM 5DRH 1 台

9舞台返送监听系统部分前级混音部分调音台及周边

（2）监听音箱应当放置在距乐手足够近的位置，离音箱越近，声音就越大。

（3）返送音箱有一定的辐射角度，而摇滚乐手通常活动范围也较大，要得到均匀的、大响度的声音，通常每个乐手返送区域应放置2 ～ 3只监听音箱。

3.3.3 调试建议

（1）每一个表演者都需要听到他自己的声音（包括乐器声及自己的演唱声）。

（2）每一个表演者需要监听的内容是不一样的，演出前彩排期间充分与乐手沟通，满足表演者的不同要求。

（3）在演出前调试返送监听系统，每个返送区域的音箱使用单独的均衡器，如图3所示的音箱分布，至少需要8路通道的均衡器，对啸叫频率点进行适当的衰减，以得到较大的监听音量。

（4）系统中增益应当逐渐增加，直到啸叫即将发生的铃声出现；衰减相应的频率，重复这个过程，直到取得足够响亮的返送声级。

（5）低频是没有方向性的，监听音箱很少会使用到低频，因此，应适当减少监听系统中低于150 Hz的频率，以降低低频共振啸叫的可能，达到提升返送音量的目的。

（6）因为乐手需要大的监听音量，所以，尽量使用性能优良的演唱传声器，以减少反馈啸叫的可能。

（7）将1只和舞台上的返送音箱相同的音箱放在监听调音师旁边，需调试哪一路返送时，就将这只音箱的信号接到该路通道上，这样可以实时听到所调试的返送通道的效果，调试起来很直接，也方便理解乐手的要求。

3.4 乐队拾音

3.4.1 摇滚乐队构成

主唱歌手：是主旋律声部，其表现乐曲的主题。

合唱（伴唱）歌手：担任乐曲的和声部分，通常摇滚乐队的乐手同时担任和声、伴唱。

吉他：摇滚三大件（吉他、贝司、鼓）之一，通常摇滚乐队会有1 ～ 2名吉他手。主音吉他演奏主旋律声部及吉他Solo；节奏吉他演奏和声的声部及节奏。

贝司：乐曲的低音部分，同时也是节奏型乐器。

架子鼓：一种乐队中十分重要的无固定音高的打击乐器，在乐队中掌握着整个乐曲的速度和节奏。

键盘（合成器）：是副旋律声部，负责渲染乐曲的主题，同时担任乐曲的特殊音效。

其他乐器：

中国乐器：古筝、二胡、扬琴等。

其他打击乐：非洲手鼓、康加鼓、牛铃、沙锤、手铃、风铃等。

西洋乐器：小提琴、萨克斯、小号等。

3.4.2 乐器的音频特性、调音技法及拾音方法

（1）鼓的拾音原则

传声器摆放的原则是：越近鼓皮，拾取的鼓皮声越真实，低音越好；反之，将传声器距离鼓皮远些则高音会显得丰富些，增加了明亮度，但也增加了串音机率。一般情况下，都将传声器放在离近鼓槌敲击点的位置，其他频率再用均衡器来弥补，但要当心传声器被鼓槌击中。

鼓的声音很大，易破坏电容传声器的特性或相互串声且容易啸叫，因此，通常在摇滚乐现场拾音时，用动圈式传声器近距离拾取单鼓的声音。

（2）低音鼓拾音

低音鼓（Bass Drum，俗称地鼓）的基音频率：25 Hz ～250 Hz，泛音频率：1

500 Hz左右，低音力度频率：60 Hz ～100 Hz，高频泛音频率：5 Hz ～ 6 kHz。

拾音要求：鼓皮张力适度，既有力度，又有延伸特性。对低音鼓的频率处理可在调音台的四段均衡器中对低频进行3 dB的提升，以使低频有良好的音色延伸特性，

传声器选择：SHURE Beta52 、Beta-91。

为了使音色更好，拾音时可以在前端（非打击面）鼓皮开一个直径20 cm ～ 25

cm左右的洞（洞的大小可因人而定，但是位置和大小会影响到音色）。为了控制低音鼓的泛音和共振，可以向鼓腔里面添塞海绵、棉絮等填充物并用重物压实，以使其音色听起来更加低沉而饱满。通常采用2支传声器拾取低音鼓的声音，SHURE Beta-91在鼓腔内部距打击鼓皮10 cm ～ 20 cm位置拾取鼓皮的声音，SHURE Beta52放在洞口处，拾取鼓腔共振的声音，最后将2支传声器的信号以适当电平混合。

（3）落地嗵鼓拾音

落地嗵鼓（Floor Tom，俗称低嗵）的基音频率：60 Hz～ 200 Hz，泛音频率：1

kHz左右，低音力度频率：60 Hz ～100 Hz，敲击声频率：2.5 kHz左右，鼓皮泛音频率：8 kHz左右。

拾音要求：鼓皮张力调整适度，不能过松或过紧，音色要柔和、自然。拾音时应将1支动圈传声器放在离鼓心1/3处的鼓皮上方，距鼓皮5 cm ～ 10 cm，指向鼓心。

传声器选择：SHURE Beta-56A、Beta -98A。

（4）嗵嗵鼓拾音

嗵嗵鼓（Tom-toms，俗称耳鼓）的基音频率：60 Hz～ 200 Hz，泛音频率：1

kHz左右，影响丰满度频率：360 Hz；鼓皮硬度频率：8 kHz，泛音频率：10

Hz ～15 kHz。

在摇滚乐队演出中，一般选用2只嗵嗵鼓。拾音要求：鼓皮张力调整适度，声音有弹性，音色纯正。在对嗵嗵鼓调音时，可在调音台上的四段均衡器上对中频段提

升3 dB，以增强音色的弹性。

传声器选择：SHURE Beta-56A、Beta -98A。

拾音时应在每只嗵嗵鼓边缘上方放1支传声器，距鼓皮5 cm ～ 10 cm，指向鼓心。

（5）响弦鼓拾音

响弦鼓（Snare Drum，俗称军鼓）的基音频率：87 Hz～ 246 Hz，泛音频率：10 kHz左右，影响饱满度频率：240 Hz左右，力度频率：2 kHz左右，影响临场感频率：5 kHz左右。可在调音台上的四段均衡器上对中频段提升3 dB，以增加音色和力度；对高频段提升3 dB ～ 6 dB，以增强音色的真切感。

传声器选择：SHURE Beta-56A、Beta -98A。

响弦鼓的特点是鼓膜内侧拉着响弦，弦的振动能产生独特的音色，可用1支动圈传声器放于踩钗和军鼓之间距鼓边缘5 cm处拾取鼓皮振动声，尽量靠近鼓膜，避免踩钗声音进入传声器，传声器角度可设置45°左右。再用1支传声器对准军鼓的底部（注：传声器在调音台上反相）拾音，距离鼓皮5 cm ～ 8 cm，录鼓弦振动声，再把两支传声器的信号以适当电平混合。

（6）踩镲拾音

踩镲（Hi-Hat）是架子鼓必不可少的乐器，一般是直径13英寸 ～ 14英寸。在对踩镲拾音时，可在调音台四段均衡器上对中频段提升3 dB，以增加音色的尖利，对高频段提升3 dB，以增强踩镲音色的色彩。

传声器选择：SHURE Beta -181、SM-81。

可用小振膜电容传声器对踩镲拾音。将传声器置于踩镲斜上方10 cm ～ 15 cm处，45°指向踩镲中部边缘，也就是说，装置在二片镲的斜上方向，不要正对二片镲，以免二片镲在合拢时产生对空气扇动造成气流团，使传声器产生“扑扑”声。

（7）吊镲拾音

摇滚乐吊镲（Cymbals）有不同尺寸、不同的音色，如：10英寸SPLASH（俗称水镲）；16英寸、18英寸CRASH（俗称炸镲）；20英寸、22英寸RIDE（俗称叮叮镲）。

吊镲的基音频率：125 Hz ～ 390 Hz，泛音频率：10 Hz～ 15 kHz，铿锵、强劲、锐利的频率：250 Hz左右，尖利音色的频率：7.5 Hz ～ 10 kHz，镲边泛音“金光四溅”的频率：12 Hz ～ 15 kHz。

通常使用电容式传声器对吊镲拾音。将传声器放置在吊镲斜上方成45°左右，这样拾取的吊镲高频泛音最丰富。传声器与吊镲的距离取20 cm ～ 30 cm为宜。在调音台的上段均衡器中，对中频段进行3 dB的提升，以增加音色的锐利感；对高频段进行3 dB ～ 6 dB的提升，使音色的高频特性得以发挥，音色有“金光四溅”的感觉。

传声器选择：Beta -181、SHURE：SM-81。

（8）电吉他拾音

电吉他（Electric Guitar）是乐队的主旋律乐器。电吉他作为乐器是一个系统，与电吉他音箱是不可分割的，没有音箱不能正常发声；电吉他直接进调音台更是错误的接法，不是不能出声，而是出声不好听。一般的专业拾音方法是将电吉他直接进专业音箱，用专业传声器拾音进调音台。还可以在进专业音箱前串接一些单块效果器，比如电子管失真、合唱、法兹等。电吉他专业的音箱有一些知名品牌，比如Fender、Marshall、Mesa Boogie等。每个品牌的音箱都有其独特的音色，不同风格的音乐需要不同品牌的专业音箱。

另外，还有一种接法：电吉他接效果器，效果器接DI盒，从DI盒进调音台。这样做是因为现在很多乐手用的效果器里面都有一些模拟建模技术，通过改变自带的频响曲线和各种滤波处理，可以模拟一些品牌音箱的经典声音特质及音色。从某种角度说，所谓效果器就是模仿某种电吉他专业音箱的效果。用效果器和DI盒去取

代音箱的做法被国内许多吉他手采用，很大一个原因是成本低，并且操作灵活，不用搬音箱。但专业乐队倾向于前一种接法，因为其更专业，拾取的声音效果更好。所以，在观看国外大型演唱会时，通常会发现舞台后面有一排乐器用的专业音箱。

传声器选择：SHURE Beta-57、SM-57。

（9）电贝司拾音

对电贝司（electric Bass）拾音时，通常采用DI盒将电贝司的输入信号一分为二，一路直接给电贝斯的专业音箱，一路直接进调音台的线路输入，再从贝斯音箱线路输出取一路经过音箱处理过的信号，就可以得到纯净的电贝司信号和经效果器处理过的信号。采用的信号以来自音箱的为主，来自D I盒的为辅。这样，便可以通过对来自电贝司音箱的那路信号进行均衡处理（将一些低频成分切除掉）的方式，再送回乐手的返送音箱以减小电贝司低频对舞台上其他乐器的干扰。如果在混音时电贝司的低频成分不够充足，可以使用来自 D I盒的那路纯净的电贝司信号对其进行补救。其实，电贝司在整个音乐中表现个性的频率成分基本上集中在其中频段，所以，大多数情况下，使用DI盒信号中的低频部分（经过低通滤波器过滤之后的）对电贝司的声音（来自音箱的信号）进行补救，是一种非常切实可行的方法，且不会伤害到电贝司的个性表现。

（10）小提琴拾音

有些现代摇滚乐队中配有一把电子小提琴（Violin），对它拾音是将小提琴的音频输出信号通过DI盒送入调音台的输入通道，再经音响系统将小提琴的声音送入现场，并在调音台的辅助输出送出一路信号，通过功率放大器带动一只返送音箱，送给提琴手，让其能听到自己演奏的声音状态。

如果乐队配的是普通小提琴，则需要选用电容式传声器对其拾音。可选用SHURE

Beta98或DPA 4099V或superlux PRA383型电容式超心型传声器拾音。传声器指向小提琴面板上的F孔，距离取4 cm ～ 6 cm。

（11）电箱吉他拾音

有些乡村或者城市民谣等摇滚流派乐队演奏时，配有一只电箱吉他（在木吉他上加装拾音器的吉他）。有的电箱吉他有简单的五段均衡器用来调整音色，可以通过D I盒插入到调音台的输入通道放大音量，但音色还是木吉他的音色。也可用专门的电箱琴音箱与其匹配，拾音方法与电吉他一样。传声器选择：SHURE Beta57、SM 57。

表3 拾音传声器设备配置序号 设 备 品牌／型号 数量 单位1双通道接收机

SHURE UR2 4D 4 台2无线手持传声器 SHURE U2/Beta 58a 4 支3无线手持传声器 SHURE U2/Beta 87a 4 支4无线传声器及监听无线传声器天线放大器

SHURE UA870A 1 台5无线监听 SHURE PSM 700 4 台6 SHURE Beta-52 1 支7有线传声器－低音鼓SHURE Beta-91 1 支8有线传声器－响弦鼓有线传声器－低音鼓SHURE Beta-56a or Beta-98a 2 支9 SHURE Beta-56a or Beta-98a 2

支有线传声器－嗵嗵鼓10 有线传声器－落地嗵鼓11 有线传声器－踩镲 SHURE

Beta-181 or SM81 1 支12 有线传声器－吊镲 Neum ann KM 184 o r SHURE

Beta-181 2 支13 有线传声器－电吉他音箱 SHURE Beta-57 6 支14 有线传声器－电贝司音箱 1 支15 有线传声器－其他乐器 SHURE Beta-57 4 支16 有线传声器－其他打击乐 SHURE Beta-56 4 支17 有线传声器－伴唱人声 SHURE Beta-58 4 支传声器拾音部分架子鼓拾音传声器SHURE Beta-56a or Beta-98a 1 支18

平衡接口盒 Countrym an TYPE 85 DI Box 6 台19 传声器支架 10 台20 传声器支架 20 台

表4 调音台输入输出通道一览表输入通道1 地鼓－低音 25 Vocal 1 主唱2 地鼓－高音 26 Vocal 2 人声2 3 响弦鼓－顶部 27 Vocal 3 人声3 4 响弦鼓－低部 28

Vocal 4 人声4 5 嗵嗵鼓1 29 Vocal 5 人声5、合唱6 嗵嗵鼓2 30 Vocal 6 人声6、合唱7 落地嗵鼓 31 Vocal 7 人声7、合唱8 踩镲 32 Vocal 8人声8、合唱9

吊镲左 33 Effect 1 效果器10 吊镲右 34 Effect 2效果器11 鼓机－左声道 35

Effect 3效果器12 鼓机－右声道 36 Effect 4效果器13 地鼓效果 37 键盘调音台14 响弦鼓效果 38 键盘调音台15 吉他1左声道 39 萨克斯管16 吉他1右声道

40 Vio lin 小提琴17 吉他2 41 备用通道1 18 电箱吉他3 42 备用通道2 19 贝司音箱输出 43 备用通道3 20 贝司DI 44 备用通道4 21 其他乐器1 45 CD播放机左声道22 其他乐器2 46 CD播放机右声道23 其他乐器3 47 MD播放机左声道24 其他乐器4 48 MD播放机右声道扩声输出 监听输出1 主扩声左声道 1 主唱监听2 主扩声右声道 2 左侧贝司区监听3 超重低音左声道 3 右侧吉他区监听4 超重低音右声道 4 键盘监听5 中置前区补声 5 键盘监听6 音源编组输出左 6 鼓手监听7 音源编组输出右 7 鼓手低音监听8 侧场监听左声道9 侧场监听右声道10 无线监听1 11 无线监听2 12 耳机放大器

（12）萨克斯管拾音

萨克斯管（Saxophone）是轻音乐、爵士等摇滚流派乐队中的重要乐器，属独奏、领奏和伴奏乐器，其音色优美、感人。

传声器选择：SHURE BETA 98。也可选用SHURE的UR系列无线传声器接收机，配U1发射机使用，将SHURE BETA 98传声器极头夹在喇叭口的边缘上进行拾音，无线传声器接收机接受的音频信号送入到调音台的mic线路输入端。

（13）小号拾音

小号（包括长号）（Trumpet）也是轻音乐、爵士等摇滚流派乐队中的重要乐器，有时担任独奏、领奏和伴奏乐段的演奏。其音色雄壮、嘹亮、豪放，有很强的穿透力。

传声器选择：SHURE BETA 98、SM-57、SM-58、SM-98A、Beta-57。拾音方向：将传声器对准小号喇叭口，角度在15°～ 30°内音色效果最佳。

（14）键盘乐器拾音

对键盘乐器的拾音，一般均采用线路输出方式，即将键盘乐器的音频输出通过DI盒送入调音台。现在摇滚乐队键盘乐器一般最少有2路立体声通道，再加上有些乐队采用loop叠加伴奏的方式，因此，建议在键盘处放置1台8路调音台，将混合的声音用立体声方式送往主调音台。这样既节省了主调音台的输入通道，又得到了更好的信噪比。

3.4.3 拾音传声器设备配置

见表3。

3.5 调音台输入输出通道

见表4。

4 对调音师的要求

4.1 熟练的调音技法

调音技法是调音师的基础功底。户外摇滚音乐节与普通流行演唱会、晚会不同，其乐器种类丰富、乐队组成和演唱风格多样。各支乐队演出之间只有5 min ～ 15

min的转场时间，需要调音师迅速、优质、高效完成多重变化，耳听手动，调节演唱和音乐的音量、音色与平衡。

4.2 丰富的视听经验

调音师不仅要具备熟练的操作技巧，还需要敏锐的听觉。在户外摇滚音乐节中，乐器种类多、乐队数量多、歌手风格变化无穷，要求调音师在平时的工作中积累丰富的经验，多听、会听、善听，熟悉了解每样乐器的音色、频率特性曲线、特点等，以便融会贯通用于调音实战操作。

4.3 优秀的沟通技巧

在户外摇滚音乐节中，每个舞台单日的演出乐队一般为6 ～ 10支，优秀的调音师会提前与每支乐队就演出曲目、乐器种类等内容进行充分沟通，了解每首歌曲的乐器分布、音乐布局及每节每段的音效应用，以求达到应用自如的境界。

4.4 敬业的工作态度

户外摇滚音乐节持续时间长、演出时间长，加之演出乐队多、现场变化复杂，与其他演唱会、晚会相比较，调音师工作繁重辛苦。如搭建彩排天数多、演出日持续时间长、当天演出结束后需要为第二日演出排练等，这都需要调音师具备非常敬业的工作态度，在身体、精神都比较疲惫的状态下仍要认真工作，不以个人情绪敷衍了事。

4.5 强大的适应能力

户外摇滚音乐节在中国是新兴的演出形式，在现阶段有个别音乐节因资金不够充裕，导致主办方要求不高，设备简陋，邀请的乐队水平较低，这些都为调音师的工作带来不小困难。因此，要求致力于摇滚音乐节调音工作的专业人员具备强大的适应能力，在外部条件不成熟的情况下，调动内在积极性，不抱怨、不敷衍、不放弃，兢兢业业，开拓创新，力争达到最佳的调音效果。

综上所述，户外摇滚音乐节因其特殊的性质，对音响系统的设计和设备提出较高要求。目前，文化演出市场繁荣，演出类型百花齐放，相信随着户外摇滚音乐节的成熟，其音响系统设计也会更加专业。